jueves, 23 de diciembre de 2010

Massive Attack - Protection

 Esta entrada no tiene más que el video musical que aquí muestro.


De vez en cuando iré poniendo alguno que me guste, tanto por la música como por el video o por ambas cosas, para que también se escuche algo de música y no solamente se hable de ella

El tema elegido para esta ocasión es el “Protección” de Massive Attack del año 1994, la voz es de Tracey Thorn, famosa por ser la cantante del grupo Everything But The Girl.




Letra Protection de Massive Attack original

Tracy Thorn

This girl I know needs some shelter
She don't believe anyone can help her
She's doing so much harm, doing so much damage
But you don't want to get involved
You tell her she can manage
And you can't change the way she feels
But you could put your arms around her

I know you want to live yourself
But could you forgive yourself
If you left her just the way
You found her

I stand in front of you
I'll take the force of the blow
Protection

I stand in front of you
I'll take the force of the blow
Protection
You're a boy and i'm a girl
But you know you can lean on me
And I don't have no fear
I'll take on any man here
Who says that's not the way it should be

I stand in front of you
I'll take the force of the blow
Protection

I stand in front of you
I'll take the force of the blow
Protection

She's a girl and you're a boy
Sometimes you look so small, look so small
You've got a baby of your own
When your baby's grown, she'll be the one
To catch you when you fall

I stand in front of you
I'll take the force of the blow
Protection

I stand in front of you
I'll take the force of the blow
Protection

You're a girl and i'm a boy (x4)

Sometimes you look so small, need some shelter
Just runnin' round and round, helter skelter
And I've leaned on me
Now you can lean on me
And that's more than love, that's the way
It should be
Now I can't change the way you think
But I can put my arms around you
That's just part of the deal
That's the way I feel
I put my arms around you

I stand in front of you
I'll take the force of the blow
Protection

I stand in front of you
I'll take the force of the blow
Protection
You're a boy and i'm a girl (x4)

Nos Morimos de Hambre

A primeros de este mes en la televisión salía una persona gritando esa frase en las noticias. No la estaba diciendo una indigente, gente que haya sufrido alguna catástrofe natural o que su país estuviera inmerso en una guerra.


No esas palabras salieron de Rosario Flores, que estaba en una manifestación o reunión de amigos a las puertas del misterio de “industria” si del ministerio de industria, pero ellos no eran artistas y la música era cultura, entonces porque allí quizás es que realmente lo que hacen ellos es un negocio pero nos quieren vender su música como si fuera cultura, entre otros estaban Antonio Carmona, Chenoa, Luis Eduardo Aute, Conchita y Loquillo.


En el transcurso de la manifestación exigieron medidas para frenar las descargas de Internet, avisaron que vigilarían la actuación del gobierno en esta materia e incluso Aute se acercó a los periodistas que se congregaron allí para explicarles que si no se tomaban medidas concretas las canciones y la música desaparecerían en 5 años. Claro que el premio gordo se lo llevó la hija de Lola Flores, quien voz en grito, exclamó que "nos estamos muriendo de hambre, esa es la realidad, ¡que nos morimos de hambre!".


Llevan décadas haciéndolo. Unos y otros. Mirad sino el mensaje que la disquera del grupo Dead Kennedys incluyó en el casete del álbum In God We Trust, Inc, que vio la luz en 1981:



Grabar música en cintas de casete está matando a la industria discográfica.



Home taping is killing record industry profits! (La copia doméstica está matando los beneficios de la industria).



We left this side blank so you can help (Hemos dejado esta cara en blanco para que ayudes).

Desde luego desde el año 1981 a hoy han pasado 30 años y la música sigue viva y por mucho que digan cada vez hay más grupos y gente que se dedica a la música.

Por cierto buscando por internet información.

Me he encontrado con que Rosario no ha hecho ninguna canción nueva en 4 años pero si ha sacado discos en ese tiempo.

Quizás por eso se muere de hambre porque no trabaja.

lunes, 20 de diciembre de 2010

Quien es realmente Lady Gaga



Tras su reciente paso por España en el que ha causado bastante revuelo entre la juventud de aqui, vamos a analizar un poco la carrera musical de Lady Gaga y como en dos años esta artista ha pasado del anonimato a ser uno de los productos más rentables de la música actualmente.




Según la Wikipedia esto es lo que se resume de su biografía.

Stefani Joanne Angelina Germanotta, más conocida por su nombre artístico, Lady Gaga (Manhattan, Nueva York, 28 de marzo de 1986) es una cantante, compositora, productora musical, bailarina y pianista estadounidense. Stefani creció escuchando a bandas tales como Queen, al igual que a artistas pop como Michael Jackson y Madonna, quienes luego se convertirían en grandes influencias para ella.

En agosto de 2008, la cantante lanzó su álbum de debut, The Fame, que contó con la aprobación de los críticos de música contemporánea, y con un gran recibimiento comercial, logrando vender más de 12 millones de copias a nivel mundial entre el 2008 y 2010, convirtiéndose en el segundo disco más exitoso del 2009. Los dos primeros sencillos del álbum, "Just Dance" y "Poker Face", tuvieron una gran repercusión mundial, llegando al Nº1 en los principales mercados musicales. Además de la buena recepción en los países, "Poker Face" se convirtió en el sencillo más exitoso del 2009 con más de 9,8 millones de copias legales vendidas, mientras que "Just Dance" logró vender 7,7 millones de descargas legales quedando como la cuarta canción más exitosa del 2009. Para la promoción del disco, la cantante se embarcó en su primera gira mundial, llamada The Fame Ball Tour.

A fines de noviembre de 2009, Lady Gaga lanzó su tercer EP, titulado The Fame Monster. El disco contó con comentarios diversos, mayormente positivos, por parte de los críticos de música contemporánea, y también con una buena recepción comercial, entrando en el repertorio de los diez álbumes más vendidos de casi todos los países en los que estuvo. Los tres sencillos del álbum lanzados para la promoción del mismo tuvieron gran éxito mundial, logrando vender digitalmente más de 8,4 millones de unidades lo que hace a Gaga la artista con más ventas digitales. Cuatro días después del lanzamiento del álbum, la cantante inició su segunda gira mundial llamada The Monster Ball Tour.

Hasta la fecha, la cantante ha vendido 15 millones de álbumes y cuarenta millones de sencillos. En mayo de 2010, la revista Time incluyó a la cantante en la lista anual Time 100 de las personas más influyentes del mundo. Un mes después, la revista Forbes nombró a la cantante como la cuarta celebridad más poderosa e influyente del mundo, siendo la segunda música más poderosa. Sus mayores éxitos son "Just Dance", "Poker Face" y "Bad Romance".
 
Como podemos ver hasta el año 2008 es prácticamente una desconocida y en un año es conocida a nivel mundial, para en el siguiente hacerse una estrella musical con bastante influencia en la juventud.

Lógicamente para encumbrarla a tan altas cotas de popularidad, ha hecho falta una campaña de marketing a todos los niveles por poner dos ejemplos que sale en la biografia aquí expuesta dice.


“Su álbum de debut, The Fame, que contó con la aprobación de los críticos de música contemporánea”.
Que tiene Lady Gaga de música contemporánea? A que suena bastante ridiculo que críticos de esa música se dediquen a decir lo bueno que es una artista de música pop y que encima lo reflejen en la wikipedia como algo importante..

O que la revista Forbes diga que es la cuarta celebridad más influyente en el mundo(en España sería la quinta después de la Belén esteban por supuesto), parece que hay necesidad de que se hable de ella en muchos sitios.

Ahora haría falta preguntarse por que esta chica en nada de tiempo ha llegado a donde ha llegado y sobre todo que es lo que ella tiene que dar a cambio.

Hay muchas razones para pensar que Lady Gaga tiene conexiones con los Illuminati, la Masonería o la Cia.

EL OJO QUE TODO LO VE
Uno de los símbolos de la Masonería y los Illuminati es el ojo que todo lo ve, aparece mucho en las imágenes que acompañan a Gaga, que además de usarlo en sus conciertos, se tapa uno de sus ojos con frecuencia. Este símbolo aparece en los billetes de un dólar y representa al dios egipcio Horus (sol), el arquitecto del universo, y también viene de la tradición judeocristiana, representando al dios Yahvé. Abajo del símbolo aparece el mensaje “Novus Ordo Seclorum”, que significa “Nuevo Orden de las Eras”, uno de los lemas de los Illuminati, que querían crear un nuevo orden mundial.






























Anda Zapatero pero tú también  


SU  LOGO

Su logo también es bastante explicito un cuerpo femenino sin cabeza con un rayo de luz que pasa por ella y sale de sus genitales. Se hace hincapié en la falta de pensamiento consciente por la cantante. El cuerpo se parece a los maniquíes sin cabeza raro encontrar en las tiendas de ropa. El rayo implica que su cuerpo ha sido imprudente cargado con una fuerza que le da vida (nota interesante: el trauma del control basado en la mente es a menudo inducida mediante electro-tratamientos de choque).















SU NOMBRE

También tenemos connotaciones en su nombre Gaga que insinúa bobada, tontería, vacio, locura, frívolo etc.

 
GAGA Y LOS ROBOTS
En muchos videos y presentaciones emula a robots, que por si alguien no lo sabe son maquinas programadas para realizar alguna labor (como una persona a la que se le lava el cerebro).

Su nombre también se dice que viene de la canción Radio Gaga de Queen, en la que su video clip contiene muchas imágenes de la película de 1927 Metropolis, entre otras cosas la película cuenta como una mujer de clase obrera es el elegida por la elite que gobierna para dar vida a un robot en una mezcla de ciencia ficción y magia negra.

Este robot se convierte en un intérprete sexy y atractivo y tiene como objetivo corromper a la clase obrera. Las referencias a esta película abundan en videos musicales, como si fuera muy importante para la élite oculta. Madonna, Beyonce, Kylie Minogue y muchos otros han tomado la semejanza de este robot femenino y, como veremos en el “video Paparazzi, Lady Gaga también sigue esta “tradición, también en el video sale cayendo en una espiral igual la que se usa en la hipnosis.




 

Es increíble la cantidad de reproducciones y comentarios, que hay solamente de este enlace del video de youtube que he cogido yo, si a esto le sumamos los demás enlaces que habrá de este video en youtube nos damos cuenta de la gente que lo ha visto.

Reproducciones 45604457
Comentarios: 35837



La similitud entre la protagonista de Metropolis y Gaga es bastante aparente.















Como podemos observar en la imagen de la película, María la protagonista va a dar vida a un robot muy parecido a ella físicamente y al fondo vemos un pentagrama invertido, símbolo de la magia negra y el satanismo.


































SIMBOLOS MASONICOS Y SATANICOS




















Esta última imagen es muy importante. Se confirma el hecho de que el ojo cerrado se utiliza en el contexto del simbolismo esotérico. Su ojo izquierdo está en su mano, en referencia a la mano de Fátima (mal de ojo). Además, no se puede ignorar la semejanza con Baphomet.





 

 
Esto solo son cosas que aquí muestro, cada uno puede tener su opinión quizás ella no es consciente de todo lo que le rodea y como la están utilizando o todo lo contrario.
Lo que a mí no me queda duda es que ella no llena estadios sin ninguna ayuda exterior, solamente por su música y que nadie da nada por nada.


Fuente infoguerras

miércoles, 15 de diciembre de 2010

Hitler y Wagner

Quien quiera comprender a la Alemania nacionalsocialista debe de conocer a Wagner. Esta frase, atribuida a Adolfo Hitler, es citada por William L. Shirer en su obra histórica “Auge y caída del Tercer Reich”.


La utilización de su música fue bastante conocida por el departamento de propaganda nazi y también en algunas ocasiones lo utilizaba en sus discursos asi como esporidacmaente alguna frase que sale de la obra de Wagner



En Bayreuth ciudad bávara se encuentra Villa Wahnfried donde estableció la familia su residencia y también en donde recibió como huésped a Hitler antes incluso de su llegada al poder, en calidad de amigo de la casa.

El flujo de visitas de Hitler a Bayreuth empezó en 1923, diez años antes de convertirse en canciller del Reich, y se regularizó a partir de 1933, cuando el dictador se convirtió en patrocinador y cliente más fiel de las temporadas operísticas de Bayreuth.

Winifred Wagner, nuera del compositor y madre de Wolfgang y Wieland (fallecido en 1966), puso a los pies del "Führer" el festival fundado por Wagner en 1872.

El nazismo lo integró en su aparato de propaganda y durante años sus galas operísticas eran visitadas a modo de honor por los oficiales nazis y heridos en el frente.

La sombra del nazismo pesó como una losa sobre el festival, que abrió "refundado" en los 50, bajo la dirección colegiada de Wolfgang y Wieland, de quienes existen asimismo numerosas fotos paseando por los jardines de Bayreuth, en sus años jóvenes, con Hitler.

En la revista Muy interesante lei que si Hitler comenzaba a hablar sobre Wagner y la ópera, nadie se atrevía a interrumpirlo. Él daba este discurso hasta que la gente se dormía.



Hay bastante bibliografía que trata sobre el tema como ‘”El Clan Wagner” o “El Secreto de Hitler” por citar dos casos

Mito o realidad quien sabe?

Breve Historia del Video Clip


 Comúnmente entendemos como video clips la representación de una canción en imágenes, normalmente suele ser de una duración determinada como mucho y suele ser producido para video o televisión.


Suelen utilizar multitud de recursos en efectos visuales, electrónicos y sonoros.

EL primer video musical reconocido como tal fue la canción de The Beatles – Strawberry fieds forever.





 
Aunque ya antes se habían realizado bastante aproximaciones a los video clips en películas de Walt Disney o en películas musicales que en algunos casos era la música dentro de una historia lo que después han sido los video clips, inventar una historia y que tenga la canción de turno como sonido sin que la historia tenga que ver en nada con la canción en muchas de las ocasiones


A partir de finales del los 70 el video clip que hasta esos momentos era algo esporádico y que se utilizaba casi más en cines y para promocionar películas, irrumpe con fuerza como herramienta de marketing ayudado por la cadena musical MTV para promocionar la venta de grabaciones musicales. Prueba de ello son muchos videos musicales de los que nos acordamos pero no de la canción correspondiente

En el negocio se convirtió en otra fuente de promoción del producto en dónde muchas veces un video clip atractivo para la gente hacía que se vendieran muchas más copias de un disco y de otro y a veces disimulando lo malo musicalmente del lanzamiento, que a fin de cuentas es lo que compra el cliente

martes, 7 de diciembre de 2010

BACKMASKING

El Backmasking, popularmente conocido como mensajes al revés y cuya traducción literal sería "enmascaramiento hacia atrás", es una técnica sonora en la cual, los sonidos son grabados a la inversa sobre una pista musical planeada para ser tocada hacia adelante. El backmasking es un proceso premeditado, siendo así, causa de muchas controversias, especialmente relacionadas con mensajes subliminales en la música rock y pop.




LA SEÑAL SUBLIMINAL

Para transmitir los mensajes subliminales de manera sutil y menos detectable, se imprimen al revés las frases que puedan ser oídas cuando se pone la cinta en sentido inverso (como las palabras escritas al revés pueden ser leídas en un espejo).

Es posible grabar en un disco una señal con frecuencia ultrasónica (comparable al silbato mudo para perros). Cuando el cerebro es estimulado de manera prolongada por una de estas señales ultrasónicas, produce una reacción química equivalente a una inyección de morfina; la reacción produce un doble efecto: una sensación de bienestar extraño y una activación de los procesos mentales.





Aquí unos ejemplos

El primer ejemplo está sacado de la canción Fire on High interpretado por el grupo Electric Linght Orchestra. Se trata de una demostración en dos tiempos; primero se oye una frase musical, hecha de una serie de sonidos que hacen una extraña música sin letra, con un ritmo irregular, entrecortado. Luego la misma frase musical se convierte en una letra totalmente comprensible en inglés: "Music is reversible, but time is not, turn back, turn back....". La traducción de esto sería: "La música es reversible, pero el tiempo no lo es. Retrocede, retrocede... antes que sea demasiado tarde.





El segundo ejemplo está sacado de la canción Stairway to Heaven del grupo Led Zeppelin. Fragmento de la tercera estrofa:

-There's a feeling I get when I look to the west.

And muy spirit is crying for leavin.

In my thoughts I have seen or leaving, thoughts the trees.

And the voices of those who stand looking.

Esta estrofa esconde un mensaje subliminal que la conciencia puede captar solamente al poner el disco al revés. ¿Checaste?, sólo al revés lo capta el consciente, porque el subconsciente lo recibe aún cuando se reproduzca normal. Como decíamos, al escuchar el disco al revés se distingue claramente: I've got to live for satán (tengo que vivir para satán).

En el álbum Killers, del grupo Queen, basta con tocar al revés el disco de la canción Another one bites the Dust, para escuchar claramente en lugar del título. Star to smoke marihuana.

En la canción: When Electric come to Arkansas, del grupo Black Dark Arkansas, grabado en escena, una sección deja oir palabras ininteligibles y gritos emitidos por todos los miembros del grupo; pero cuando se toca al revés, el mensaje es: satán...satán, él es dios, y el mensaje termina con una risa demente.

En la canción del grupo Led Zeppelin "Stair-way to heaven", hay un pasaje cínico que dice: There's still time to change the road you're on. Tocado al reves este pasaje se convierte en: My sweet satán no other made a path (mi dulce satanás, ningún otro ha llegado a mi camino).

Así como estos ejemplos, se pueden encontrar muchos más; lo más dramático es que después de la primera ola de mensajes subliminales, los autores del rock empezaron a expresar abiertamente sus inspiraciones peligrosas.

Este es un extracto de la canción the god of thunder del grupo Kiss.

-I was raised by demon

trained to reign as the one

I'm the lord of the wasteband

a modern day man of steel



I gahter darkness to, please me

and I comewand you knell

before the god of thunder.

"Fui educado por un demonio

preparado para reinar como el que es.

Soy el señor del desierto,

un hombre de hierro de los tiempos modernos.

Llamo a las tinieblas para agradarme

y te ordeno arrodillarte delante

del dios del trueno (el dios del Rock'n Roll)"

El grupo hard rock llamado AC-DC se manifiesta más o menos así en la canción Hell's bells:

-Yo soy un trueno rugiente derramando mi lluvia torrencialmente.

Vengo como un huracán ¡mis relámpagos iluminaban el cielo!

¡Eres joven, pero vas a morir!

¡A nadie haré prisionero, no ahorraré ni una vida y nadie me resistirá!

¡Tengo mis campanas y te llevaré al infierno,

yo te poseeré, satanás te poseerá!

Las campanas del infierno ¡sí! las campanas del infierno.

Esta información está basada en la revista REPLICA No. 428 por Jean Paul Regimbal